표현예술 치료학 사례연구 : 몰입형 미술 전시회 큐레이팅 : 마음을 치유하는 데 도움이 되었습니다

 

 

 

다음은 몰입형 미술 전시회를 열게 된 싱어송라이터인 Jewel의 이야기이다.



제가 18살 때 캘리포니아 샌디에이고의 작은 커피숍에서 노래를 부를 때 당시 사장님은 제게서 특별함을 발견하고 저를 믿어주시기로 했습니다. 결국 한 레코드 레이블이 저를 지지해 준 덕분에 제 첫 앨범이 모든 역경을 이겨내고 성공할 수 있도록 도와주었습니다. 이것은 마치 마법 같은 일이었습니다.


저는 이제 사람이 인생에서 마법 같은 순간을 항상 가지는 것은 아니라는 것을 알 만큼의 나이가 되었고, 두 번은 더더욱 힘들다는 것을 알지요. 또한 저는 가수가 그림을 그리거나, 조각하거나, 미술관에서 음악, 행동 건강, 정신 건강을 함께 엮어내는 일들을 만들어내기를 예술계가 바라지 않는다는 것을 압니다. 하지만 감사하게도 감독님과 큐레이터님 그리고 Crystal Bridges 팀 전체도 저를 믿고 이 비전을 실현하기 위해 엄청나게 열심히 일해주었습니다.
개관일에 박물관 정문 앞에 서서 느낀 감사함은 나를 무릎 꿇게 했습니다. 눈물이 날 정도였습니다.

 

 

예술과 긍정의 여정


40세가 된 저는 은퇴하기로 결심했습니다. 제가 하던 투어와 녹음을 그만두었습니다. 저는 어렵게 이혼하여 홀로 아이를 키우는 엄마였고, 제 엄마와 헤어진 후 파산 상태에서 여전히 재정적으로 회복 중이었습니다 .

다시 일어나 다른 결과를 기대하기 위한 좋은 전략이 없었습니다. 저는 백기를 흔들고 있었습니다. 저는 내면으로 들어가서 새로운 방식으로 치유하는 법을 배우는 방법밖에 없었습니다. 저는 몸을 움직여 운동하였고, 그림을 그렸고, 글을 썼습니다. 이것은 세상을 위해서가 아니었습니다. 단지 저를 위해서였습니다.

예술은 나를 치유하기 위해 만든 약이었습니다. 저는 어렸을 때부터 일기, 시, 음악에 빠져 그때만큼은 예술이 인생이 준 고통스러움을 벗어나도록 도와주었습니다. 15살에 집을 나설 때는, 밤에 나를 위로해 줄 멜로디를 찾았습니다. 이 기간에 저의 히트곡을 많이 쓰게 되었습니다.

 

저는 또한 노래를 쓰기 시작한 것과 거의 같은 시기에 대리석을 조각하고, 점토를 빚고, 그림 그리기를 시작했습니다. 그것은 제 고통을 이해하는 데 도움이 되었고, 저는 다른 매체가 모두 고유하게 작용한다는 것을 발견했습니다. 예술은 제가 독을 약으로, 뱀물림을 해독제로 바꾼 방법입니다. 또한 제가 주변 세계를 이해하는 데 도움이 되었고, 내면의 나와 외면의 나를 이해하는 데 도움이 되었습니다.

그래서 "The Portal"이라는 작품의 경우, 제 인생이 잠시 멈췄던 그 순간에 초점을 맞추고, 그 지점부터 오늘, 그리고 10년 후까지의 제 여정을 청중에게 보여주고 싶었습니다.

이것은 제가 "세 가지 평면"이라고 부르는 것을 여행하는 것입니다. 이는 우리가 매일 3가지 현실 영역을 여행한다는 생각을 중심으로 개발한 개인적인 철학입니다. 종종 우리는 그것을 제대로 알지 못합니다. 우리의 생각과 감정을 나타내는 "내면의 평면"; 직업, 가족, 재정, 자연, 구조와 같은 우리의 물리적 삶을 나타내는 "보이는 평면"; 그리고 경외감과 경이로움을 주는 모든 것을 나타내는 "보이지 않는 평면"입니다. 어떤 사람들에게는 명확하게 정의된 영적 신념이나 관계일 것이고, 다른 사람들에게는 제임스 웹 우주 망원경의 이미지를 볼 때 소름이 돋는 것과 같은 느낌일 뿐일 것입니다.

다면적인 마음 챙김


이 경험을 통해 방문객들은 다양한 예술 작품을 통해 이 세계가 그들(그리고 나)에게 어떤 의미를 갖는지 정의할 수 있습니다.

먼저, 그들은 홀로그램 영상 설치물인 "Listen"에 의해 환영받습니다. Protohologram에 의해 생명을 얻었고, 위에 사진이 있습니다. 저는 "보이지 않는 평면"을 표현하기 위해 디자인했습니다. 여기에는 제가 삶의 일시 정지 버튼을 누르고 도움을 요청했을 때 쓴 시의 말이 포함되어 있습니다. 그 순간, 저는 혼자가 아니라는 것을 느꼈습니다. 저는 위로를 받았고, 마음 챙김을 인도받았습니다.

박물관의 현대 미술관에서 그들은 "보이는 평면"을 나타내는 "이중 나선"이라는 오리지널 유화를 볼 것입니다. 제가 제 작품을 전시한 것은 이번이 처음입니다. 이렇게 권위 있는 박물관에서 전시할 수 있다는 것은 큰 기회의 순간입니다. 이 그림은 아들에 대한 제 헌신과 음악 경력을 포기하고 아들을 위해 온전히 존재할 수 있다는 것을 나타냅니다. 이혼 후, 저는 아들이 무조건 저를 필요로 한다는 것을 알았습니다. 그리고 그 필요성을 우선시하지 않으면 나중에 인생을 뒤돌아볼 때 굉장히 후회하리라는 것을 알았습니다. 그리고서 저는 창작을 다시 시작할 때가 되면 앞으로 나아갈 길을 찾게 될 것이라는 저에 대한 믿음이 있었습니다.

여기에는 제가 만든 "CHILL"이라는 제목의 조각품도 있는데, 백류석으로 만들어졌고 다양한 약으로 채워졌습니다. 그것은 '내면의 평면'을 나타내며, 웰빙과 의학의 교차점에 관한 것입니다. 삶의 장수와 삶의 질, 그리고 긴장을 푸는 법을 배우는 나만의 내면 여정에 관한 것입니다.

다음으로 방문객은 일기를 받고 현대 갤러리를 둘러보도록 초대받습니다. 저는 그곳에서 박물관의 영구 소장품에서 10개의 작품을 큐레이팅하는 영광을 얻었습니다. 바로 여기에서 저는 방문객들에게 지난 10년 동안 저를 치유하는 데 도움이 된 질문과 프롬프트에 대한 답을 적어 달라고 요청합니다.

예를 들어, 그러한 프롬프트 중 하나는 내 인생을 바꾼 문장의 빈칸을 채우는 것입니다. "나는 ___에 대한 포기하고 ___에 내 인생을 바칩니다." 나는 이 프롬프트를 매일 사용합니다. 내가 노력하기로 한 것은 완벽주의를 버리고 무엇이 지금 잘 되고 있는지 알아차리는 데 있습니다.

일지는 각 방문자가 보관해야 합니다. 원하는 경우 그림을 그리거나 더 많이 생각할 수 있는 열린 공간이 있습니다. 이 부분에서 제 목표 중 하나는 단순히 건강을 체크하는 도구를 제공하는 데 그치지 않고 공동체와 대화를 통해 서로 연결되기 위한 공간을 만드는 것이었습니다. 부부, 가족, 심지어 낯선 사람들이 서로 의미 있는 토론에 참여하는 것을 보는 것은 저에게 매우 보람 있는 일이었습니다. 저는 자녀의 몰랐던 내면세계를 보고 눈물을 흘리는 부모를 보았습니다. 서로가 모르는 내면을 공유한 후 포옹하는 성인 남성도 보았습니다.

마지막으로 방문객들은 Nova Sky Stories가 조종하는 200개의 드론 쇼를 보기 위해 밖으로 나갑니다. 밤하늘에서 이 드론들은 10분 분량의 음악에 맞춰 안무하며 조각적인 모양을 만들어냅니다. 저는 이 음악들이 가장 역동적이고 흥미로운 음악이라고 생각합니다. 시 낭송에서 영화적 사운드스케이프까지, 그리고 여러 개의 새로운 노래가 등장하고 사라집니다.

왜 뜬금없는 드론일까요? 저는 드론이 어떠한 '경외감'을 불러일으킬 수 있는 힘이 있다는 걸 알고 있기 때문에 드론을 사용했습니다. 경외감의 힘에는 많은 과학적 근거가 있습니다. 저에게 이 쇼를 만들고 300명의 사람이 모두 하늘을 향해 경이로움에 얼굴을 돌리고 입을 벌리며 보고 있는 모습을 보는 것은 마법 같은 순간이었습니다.

사람들이 이 전시관을 떠날 때 자신과 주변 사람들이 더 연결되어 있다고 느끼며 떠나기를 바랍니다. 개인적으로 저에게는 이 전시로서 제 인생의 이 세 가지 영역이 마침내 한 공간에서 함께 모인 것입니다. 새로운 방식으로 음악을 선보이고, 제 시각 예술을 세상에 처음으로 보여주고, 제가 만들어서 치유에 사용하던 도구를 공유하는 것입니다. 우리는 치료만으로는 치유되지 않습니다. 예술만으로는 치유되지 않습니다. 자기 자신이나 커뮤니티와의 연결만으로는 치유되지 않습니다. 모든 것은 함께 일어납니다.